Drawing Now Paris 2026 – 17e participation – Carreau du Temple 

Avec :
Focus : Thierry Lagalla
et Julien Beneyton, Béatrice Celli, Yannick Cosso, David Dalla Venezia, Noël Dolla, Maxime Duveau, Jean-Baptiste Ganne, Alice Gauthier, Tom Giampiéri, Jérémy Grifffaud, Arnaud Labelle-Rojoux, Thierry Lagalla, Céline Marin, Filip Markievitz, Tom de Pekin, Emmanuel Régent, Jean-Philippe Roubaud, Karine Rougier, Lionel Sabatté, Lionel Scoccimaro, Quentin Spohn, Stéphane Steiner, Cédric Teisseire, Emeli Theander, Selma Thies, Valentine Trassy, Jean-Luc Verna, Eglé Vismanté, Wood and Harrison.

https://www.drawingnowparis.com/exposants/espace-a-vendre/

Pour l’édition 2026 de Drawing Now, Espace à Vendre adopte le A4, format modeste et universel. Pour célébrer ses vingt ans, la galerie offre à tous les artistes conviés ce format unique, espace commun où chaque geste et chaque idée peuvent se déployer avec intensité. 

Comme chez Thierry Lagalla, présent dès les débuts de la galerie et qui sera le fil rouge de cette monstration, cette surface commune devient un espace de pensée et d’humour, un champ d’exploration où le geste le plus simple révèle la complexité du monde. Format trivial par excellence, dont les dimensions, par photocopies et impressions interposées, se sont gravées dans notre mémoire collective, le A4 est pour lui une manière d’habiter le réel par le dessin. Il y trouve le lieu idéal d’une quête continue, où tout peut devenir forme, signe ou jeu. Dans cette pratique légère et profonde à la fois, le quotidien se change en espace poétique et réflexif. 

Le A4 devient ainsi plus qu’un format : un espace de liberté, de rencontre et de mémorisation. Chaque trace dialogue avec les autres, parfois en résonance, parfois en contraste, tissant un réseau silencieux entre gestes et intentions. Les oeuvres se répondent, se complètent ou se questionnent mutuellement, offrant au regard une lecture mouvante et attentive, où l’individuel et le collectif se confondent subtilement. Autour de ce format, la galerie réunit des artistes de toutes générations, fidèles ou plus récentes, dont les oeuvres se confrontent et se répondent dans une grande diversité de propositions. Certains prennent le dessin comme simple esquisse, point de départ de sculptures ou de multiples projets,